Jak generować obrazy AI: prosty poradnik dla początkujących

Jak to działa, w jednym akapicie

Wpisujesz opis, a pojawia się obraz. Pod spodem narzędzie startuje z losowego szumu wizualnego i wielokrotnie popycha go w stronę czegoś, co pasuje do twoich słów, bo nauczyło się, jak wyglądają rzeczy, na ogromnej liczbie opisanych zdjęć.

Jedna konsekwencja tłumaczy większość frustracji początkujących: model dopasowuje twój opis do wzorców, a nie wykonuje polecenia tak, jak zrobiłby to człowiek. Jeśli napiszesz "bez psa", słowo pies nadal tam jest i pies może się pojawić. Jeśli czegoś nie dopiszesz, model nie zapyta, tylko wypełni lukę najbardziej przeciętną wersją tej rzeczy, jaką widział.

I to cała umiejętność. Powiedz konkretnie, czego chcesz, a to, czego nie chcesz, wpisz w miejsce do tego przeznaczone.

Formuła z sześciu części

Niemal każdy dobry prompt do obrazu zawiera te same sześć rzeczy. Brakujące zostaną wypełnione domyślnymi wartościami, a to właśnie domyślne wartości sprawiają, że obraz wygląda generycznie.

Element	Co napisać	Jeśli pominiesz
Temat	Konkretna rzecz z istotnymi szczegółami	Najbardziej ogólna wersja tego rzeczownika
Otoczenie	Gdzie jest i ile widać	Puste albo zagracone tło
Światło	Pora dnia, kierunek, charakter	Płasko, równo oświetlone, bez życia
Kadr	Zbliżenie czy plan szeroki, z jakiego kąta	Wyśrodkowany plan średni, za każdym razem
Styl	Fotografia, obraz olejny, render 3D, ilustracja	Wypolerowana grafika cyfrowa
Nastrój lub kolory	Uczucie i paleta	Przesycone barwy i wysoki kontrast

Słaby prompt: przytulny salon.

Mocny prompt: Mały salon z rozpalonym kominkiem i pręgowanym kotem śpiącym na wytartym fotelu, późne popołudniowe światło przez okno wychodzące na zachód, plan szeroki od strony drzwi, realistyczna fotografia, 35 mm, ciepłe brązy i miękki bursztyn, spokojnie i przytulnie.

Wymyślenie obu zajmuje mniej więcej tyle samo wysiłku. Drugi jest obrazem, pierwszy jest kategorią.

Potem dodaj część, którą początkujący pomijają zupełnie: listę negatywną. Negatywne: tekst, znak wodny, dodatkowe palce, zagracone tło, uśmiech jak z fotografii stockowej. Większość tego, co sprawia, że obraz wygląda na wygenerowany przez AI, bierze się z małego zestawu powtarzalnych artefaktów, a nazwanie ich po imieniu je usuwa.

Sztuczka, która to ułatwia

Nie musisz pisać tych promptów sam. Poproś tekstową AI, żeby napisała je za ciebie.

Napisz prompt do generowania obrazu na temat: [twój surowy pomysł]. Ma służyć do [cel]. Ułóż go jako temat, otoczenie, światło, kadr, styl, kolory i nastrój, a na końcu lista negatywna. Daj mi trzy wersje różniące się kadrem, a nie przymiotnikami.

Modele językowe piszą prompty do obrazów znacznie lepiej niż większość ludzi, bo ten format jest im znany i widziały ogromną liczbę przykładów. Dlatego generowanie obrazów wewnątrz czatu jest naprawdę bardziej użyteczne niż osobne okienko na obrazy: narzędzie, które pisze prompt, siedzi tuż obok tego, które rysuje.

Dlaczego twój obraz wyszedł źle

Krótka lista diagnostyczna obejmująca niemal każdy problem początkującego.

Nudny i generyczny. Nie określiłeś światła ani kadru. Te dwie rzeczy robią więcej niż jakakolwiek inna para.

Właściwe rzeczy, źle rozmieszczone. Powiedz wprost, jaki ma być kadr: plan szeroki od dołu, zbliżenie, temat w lewej trzeciej części. Model nie ma pojęcia, gdzie co ma być, dopóki tego nie napiszesz.

To, o czym prosiłeś, żeby się nie pojawiło, jest na obrazie. Wymienienie tego w głównym prompcie zwiększa szansę na to, a nie zmniejsza. Przenieś to na listę negatywną.

Dłonie, twarze albo drobne powtarzalne detale są zniekształcone. Nadal wszędzie najsłabszy obszar. Spróbuj ciaśniejszego kadru, innego kąta albo ustawienia, w którym dłoni nie widać. Czasem po prostu wygeneruj jeszcze raz.

Tekst to bełkot. Spodziewane. Zobacz następną sekcję.

Wygląda jak zdjęcie stockowe. Dodaj z ukrycia, opisz czynność zamiast pozy, a uśmiech do obiektywu jak na zdjęciu stockowym wpisz w negatywy.

Zły kształt do miejsca, w którym ma być. Poproś o proporcje, których naprawdę potrzebujesz. Przycinanie kwadratu do banera wyrzuca kompozycję, o którą prosiłeś.

Poprawianie bez kręcenia się w kółko

Początkujący generują ten sam prompt w kółko, licząc na lepszy los. Trochę losowości jest nie do uniknięcia, ale większość zmarnowanych prób bierze się ze zmieniania kilku rzeczy naraz.

• Zmieniaj jedną rzecz na próbę. Światło albo kadr, albo styl. Nie wszystkie trzy, bo nie dowiesz się, co pomogło.
• Najpierw kompozycja, potem detale. Ustawienie kadru i światła na start jest o wiele wydajniejsze niż dopieszczanie tematu, który stoi w złej części kadru.
• Opisz, co było dobre. Gdy obraz jest już blisko, napisz to słowami w kolejnym prompcie, zamiast zakładać, że narzędzie pamięta.
• Zapisuj prompty, które zadziałały. Sześć czy osiem sprawdzonych szkieletów promptu jest warte więcej niż jakikolwiek pojedynczy obraz i to one sprawiają, że zestaw obrazów wygląda spójnie.

Czego wciąż nie potrafi

Tekst. Napisy na obrazach pozostają zawodne we wszystkich narzędziach. Krótkie słowo czasem się uda, nagłówek albo logo zwykle nie. Wygeneruj czysty obraz i dodaj tekst w dowolnym programie graficznym, co przy okazji da ci właściwy krój pisma.

Dokładne rozmieszczenie. "Dokładnie trzy przedmioty, czerwony po lewej" nie jest niezawodnie wykonywane. Jeśli układ ma znaczenie, wygeneruj elementy i złóż je sam.

Ta sama postać dwa razy. Uzyskanie identycznej osoby albo produktu w całej serii jest trudne. Szczegółowe, powtarzane opisy pomagają, ale identycznych wyników nikt nie gwarantuje.

Precyzyjna edycja prawdziwego zdjęcia. Dobrze poprawi tło, światło i styl. Nie przesunie niezawodnie przedmiotu o pięć centymetrów w lewo.

I jeszcze o korzystaniu z efektów: sprawdź zasady, zanim cokolwiek wygenerowanego trafi do zastosowania komercyjnego. Szczególnie uważaj z obrazami przypominającymi prawdziwą osobę, rozpoznawalne miejsce albo charakterystyczny styl żyjącego artysty. Warunki różnią się między narzędziami, a odpowiedzialność spoczywa na tym, kto publikuje obraz.